• Durée
    70 h (10 jours)
    Contactez-nous pour plus de détail.
    Coût HT *
    3 300.00 €
    Session(s)
    · Du 2/7 au 13/7/2018
    · Du 27/8 au 7/9/2018
  • Financement
    Financement à 100% par l’Afdas pour les publics recevables. (Dans la limite des budgets disponibles).
    Hébergement
    Hébergement possible chez Terkane. Prise en charge des frais d’hébergement et de transport par l’Afdas. (Dans la limite des budgets définis).
  • Contactez-Nous
    · Par Tél : +33 (0) 6 77 99 35 65 (Patrick)
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Introduction

INCONTOURNABLE DE LA PRODUCTION MUSICALE ACTUELLE, L’INFORMATIQUE MUSICALE PERMET À TOUT ARTISTE MUSICIEN, D’ACQUÉRIR UNE AUTONOMIE ET LIBERTÉ DE CRÉATION, ET AINSI DEVENIR PLUS À MÊME DE DÉFINIR ET FINALISER SON UNIVERS MUSICAL. 

CETTE FORMATION A POUR BUT, VIA UNE APPROCHE PRAGMATIQUE ET PRATIQUE, DE DEVENIR AUTONOME QUANT À L’UTILISATION DU LOGICIEL LOGIC PRO X D’APPLE AFIN D’ENREGISTRER, ARRANGER ET PRODUIRE DE LA MUSIQUE.

LOGIC PRO X EST L’UN DES SÉQUENCEURS PRÉFÉRÉS DES MUSICIENS, TANT PAR LA SIMPLICITÉ ET L’INTELLIGENCE DE SON ERGONOMIE, SA POLYVALENCE, QUE SES NOMBREUX OUTILS DE COMPOSITION, AINSI QUE LA RICHESSE ET QUALITÉ DE SES BANQUES DE SONS.

 


Informations Générales

IDENTIFICATION DU STAGE :

Profil professionnel des stagiaires :
Musiciens, Artistes, Auteurs, Compositeurs, Professeur de Musique, DJ’s voulant assimiler et maitriser les processus création spécifique de l’informatique musicale.

Prérequis et expérience professionnelle des stagiaires :
La participation à ce stage nécessite une pratique professionnelle dans le domaine du son ou de la musique et une bonne connaissance des manipulations de base d’OSX

Objectif pédagogique :

Maîtriser et comprendre toutes les étapes de la production musicale avec Logic Pro.

Dates et durée :Durée du stage : 70 heures — 10 jours — Durée hebdomadaire : 35.0 heures

Interlocuteur à la disposition des stagiaires
Patrick Belz | 0494532283 | contact@terkane.com

Lieu : Saint Raphaël (Provence-Alpes-Côte d'Azur)


Informations Pédagogiques

Programme pédagogique

Rappels d’utilisation de l’environnement OSX d’Apple

Savoir utiliser et configurer un ordinateur Apple pour la MAO

  1. Le Finder, le Bureau, le Dock
  2. Le Menu Pomme
  3. Réglages des Préférences Système
  4. Gestion et Organisation des données
  5. Les principaux raccourcis clavier à connaitre
  6. L’utilitaire de configuration Audio/Midi
  7. Savoir mettre à jour ses drivers audio & Midi
  8. Acheter et mettre à jour les applications via l’Apple Store

 

Installer et Découvrir Logic

Première prise en main 

  1. Télécharger Logic et installer les modules supplémentaires
  2. Lancement et configuration de Logic
  3. Découverte de l’interface
  4. Customiser la barre de contrôle et la barre d’outils
  5. Modes d’affichage de l’écran LCD
  6. Se déplacer et naviguer dans le projet
  7. Zoomer
  8. Copier, dupliquer

 

La Bibliothèque

Sa compréhension et sa bonne utilisation sont primordiales pour rapidement définir la couleur sonore d’une piste, et constituer ses propres banques de sons.

  1. Notion de réglages de tranche de consoles
  2. Comprendre la hiérarchie de la bibliothèque par rapport à la tranche de console
  3. Utiliser la fusion de patchs
  4. Définir un patch par défaut à la création de pistes
  5. Sauvegarder ses patchs.
  6. Accéder et organiser le dossier Audio Music Apps.

 

Les Apple Loops

Une librairie de sons polyvalents et de qualité, facile d’utilisation et versatile

  1. Définition et caractéristiques
  2. Le Navigateur de recherche multicritères 
  3. Les différentes méthodes de recherches.
  4. Écouter une Apple dans sa tonalité d’origine
  5. Créer une Apple Loop
  6. Importer des banques de sons externes d’Apple Loops 

 

Enregistrement audio

Savoir configurer et enregistrer de l’audio

  1. Rappels des fondamentaux de l’échantillonnage et de la numérisation
  2. Paramétrer la fréquence d’échantillonnage et la profondeur de bits.
  3. Comprendre et gérer la latence.
  4. Mesurer et compenser la latence éventuelle d’une carte son
  5. Savoir faire le monitoring via la carte son quand cela est possible
  6. Régler le décompte et le Métronome
  7. Customiser le métronome
  8. Labéliser les e/s dans logic selon le driver de la carte son
  9. Enregistre un instrument acoustique
  10. Enregistrer des prises additionnelles et créer des dossiers de prises
  11. Enregistrer plusieurs pistes simultanément 
  12. Punch in & out (auto et à la volée)

 

Édition audio

Il est important d’être rapide et précis quand il s’agit d’édition, et notamment en ce qui concerne l’audio.

  1. Supprimer les fichiers audio inutilisés
  2. Importation de fichiers audio via le navigateur
  3. Édition d’un dossier de prises
  4. Créer la prise idéale à partir d’un dossier de prises
  5. Finaliser un dossier de prises.
  6. Configurer et savoir utiliser la boite d’outils.
  7. L’outil sélecteur : l’outil le plus puissant de Logic.
  8. Création de fondus et de fondus enchainés
  9. Édition non destructive dans l’éditeur de pistes
  10. Édition destructive dans l’éditeur de fichiers.

 

Manipulation du tempo et time stretching

Comprendre et savoir utiliser les différentes techniques de time stretching de Logic.

  1. Déterminer le tempo d’un fichier audio.
  2. Une fonction particulière : « Le Beat Mapping »
  3. Adapter automatiquement le tempo d’un fichier audio à celui d’un projet
  4. L’option « Follow Tempo »
  5. Créer des courbes de changements de Tempo.
  6. Changer globalement le tempo d’un projet avec le « Varispeed ».
  7. Les fades de vitesse
  8. Quantifier une piste suivant le groove d’une autre.
  9. L’outil « Flex »
  10. Utilisation du Flex Time pour étirer ou aligner l’audio
  11. Édition des flex marqueurs dans l’éditeur audio de fichier

 

Le Flex Pitch

Modifier et corriger la hauteur tonale d’une région audio.

  1. Utilisation du Flex Pitch dans la zone de pistes
  2. Utilisation du Flex Pitch dans l’éditeur de pistes
  3. Savoir utiliser les « Hots Spots » pour éditer le pitch d’une région
  4. Les fonctions de l’inspecteur de piste de la fenêtre d’édition 
  5. Créer une harmonisation de voix avec le Flex Pitch
  6. Convertir l’audio en Midi.

 

Rappels sur la Norme MIDI

Enregistrement et Quantification MIDI

  1. Les différents modes d’enregistrement Midi.
  2. Quantification globale d’une région Midi
  3. Quantification de l’enregistrement à la prise
  4. Les dossiers de prises en Midi
  5. L’auto-punch et le mode “remplacer”

 

 

Édition et programmation MIDI

  1. L’éditeur Piano Roll et les outils associés.
  2. Créer, copier, déplacer, modifier
  3. La fonction « Répétition de Note » & « Retoucher l’Effacement »
  4. Les paramètres de la fonction quantification dans le Piano Roll
  5. Quantifier la hauteur tonale des notes suivant une gamme 
  6. Importer un fichier Midi
  7. Éditer les contrôleurs continus et événements MIDI dans le Midi Draw
  8. L’éditeur de liste d’événements 
  9. Créer un patch via les Tracks Stack.
  10. Faire un split de clavier pour contrôler deux instruments.
  11. Créer un Track Stack pour un instrument virtuel multitimbrage et multisortie: application au lecteur Kontakt

 

Les Controlleurs Intelligents

  1. Généralités
  2. Assigner les contrôleurs intelligents aux paramètres des plugs d’un patch
  3. Assigner les contrôleurs intelligents à des contrôleurs Midi hardware

 

Les Effets MIDI

  1. L’arpégiateur
  2. Le Chord Triger
  3. Le Note Repeater
  4. Le Modulateur 

 

Programmer une structure rythmique.

L’ultra Beat

  1. L’interface
  2. Le séquenceur
  3. Déclencher la lecture des patterns par notes Midi
  4. Les différents modes de lecture du Séquenceur.
  5. Créer ses propres patterns
  6. Importer des sons de batteries et créer ses propres kits
  7. Importer un pattern sous forme de région Midi dans la zone de piste

 

Le Drum Kit Designer

  1. Présentation et de l’éditeur du Drummer acoustique
  2. Choisir un Drummer et un kit de batterie via la bibliothèque
  3. Créer et modifier des rythmes avec l’éditeur du Drummer.
  4. Quantifier le kick et la snare suivant le groove d’une piste  
  5. Choisir des éléments du kit de batterie
  6. Customisation avancée d’un kit de batterie à l’aide des Producers kits
  7. Comprendre la structure du Stack Track Drummer pour les Producers Kits
  8. Utiliser les marqueurs de disposition pour créer un arrangement rythmique complet
  9. Convertir les régions drummer en régions Midi.

 

Le Drum Machine Designer

Une interface versatile et astucieuse pour créer et programmer des kits électroniques 

  1. Spécificités de l’éditeur du Drummer électronique
  2. Comprendre l’interface du Drum Machine Designer
  3. Customiser le son d’un Kit l’aide des contrôleurs intelligents 
  4. Changer les sons via la bibliothèque.
  5. Importer des sons externes

 

Préparer le projet pour le mix

Acquérir une méthodologie pour préparer et optimiser un projet avant le mix

  1. Utilisation de la grille d’alignement
  2. Utilisation des screen sets
  3. Structurer et organiser un projet avec l’aide des Tracks Stack
  4. Utilisation du Skip Mode pour optimiser la durée d’un projet
  5. Effacer, répéter, déplacer une section d’un projet
  6. Nettoyer des pistes
  7. Créer et naviguer via des marqueurs.
  8. Cas particulier : les Marqueurs de Scène pour la vidéo

 

Mixage

Connaitre les principes et les outils fondamentaux du mix

  1. Considérations générales sur le mixage.
  2. Fonctionnement de la table de mixage
  3. Utilisation des Bus et des Aux
  4. Gestion de la stéréo dans Logic
  5. Envois Pré et Post Fader, ainsi que Post-Balance
  6. Utiliser l’EQ et son analyseur de spectre.
  7. Delay et Reverb
  8. Utilisation des compresseurs et limiteurs
  9. Étude de l’Amp Designer et du Pedalboard
  10. Créer des sous-groupes de pistes dans la table de mixage
  11. Les VCA
  12. Télécommander Logic à l’aide de l’App iOS « Remote Control » 
  13. Introduction au mastering

 

Automation et utilisation des surfaces de contrôle

Comprendre les différents modes d’automation et utiliser une surface de contrôle.

  1. L’écriture et l’édition de l’automation hors ligne
  2. le trim d’automation
  3. Voir plusieurs lignes d’automation en même temps
  4. Automation de Piste versus automation de Région
  5. Définir la priorité entre l’automation de Piste et de Région
  6. Le mode «live» d’écriture d’automation
  7. Le mode absolu et relatif
  8. Contrôleur hardware et automation par accès rapide
  9. Automatiser le Master pour faire un shunt

 

Finalisation

  1. Bouncer son projet sous différents formats
  2. Créer des stems
  3. Exporter les pistes d’un projet pour être mixé dans Pro Tools

 

Planning d'une journée type9h00 - 12h30 Alternance de théorie et de mise en pratique d'écriture et réécriture des projets
13h30 - 17h00 Alternance de théorie et de mise en pratique d'écriture et réécriture des projets


Informations Complémentaires

la formation est progressive avec des exercices. Tous les exercices sont conçus avec des médias prés déterminés.

Supports fournis aux stagiaires :

-  Salle avec système de sonorisation, réseau ethernet, Vidéo projecteur Full HD 1080p, San


- Mac Pro de dernière génération complet avec écrans Apple Display 24" 
- Clavier Midi


- Système d'enregistrement, salle de speak, FireFace 800, carte apogy, pad


- Livres pédagogique électronique officiel Apple

1 stagiaire par poste de travail
Évaluation pédagogique en fin de parcours.Évaluation permanente et validation par le formateur scénariste des travaux effectués par les participants en fin de module.


Formateur

Dominique LEGITIMUS
Compositeur, Arrangeur